李清照十八岁与太学生赵明诚结婚。赵明诚历任地方官职，有很高的文化修养，还是一位著名的金石收藏家，李清照也和丈夫一起收藏、研究金石和古今名人的书画作品，他们还曾经合作写了一本书《金石录》，夫妻俩有过美满的婚姻生活。

但是，李清照后半世的生活却过得非常的艰难和困苦。先是公公赵挺之因为党派之争被罢免，赵挺之去世之后，全家被捕入狱。1107年被释放，夫妻俩回到老家青州过搜求研究金石书画的淡泊生活。还算平静地过了10个年头。

1127年，金兵南侵，攻入京都汴梁。李清照举家流寓南方。1129年赵明诚奉旨去南京朝见宋高宗，途中得病，等到李清照赶到没多久就去世，李清照也大病一场。

随后的辗转避乱，她孤独一身,境况极其悲惨。李清照曾经改嫁，但现代学者对此颇有争议。

宋高宗绍兴四年（1134年），52岁的李清照流落金华。

次年春天的一个上午，因为一夜没有睡好，醒得好迟。推开窗户，面对暮春败落的情景又惹动她家破国亡的愁闷心绪。回过身，缓缓地走向梳妆台，倦怠得不想抬手整妆。不知不觉中心里又起伏着波浪般的情思，于是，以《武陵春》为题，写下了这首浓苦重愁之作。

             风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

             闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

狂暴的风儿已经停息，凋零一地的花瓣已化作了泥土，原先的芳香早已荡然无存。在这日头高照之时，还懒得整装梳洗。物是人非，万事皆罢休。刚想叨念内心的苦衷，还未开口，不由自主的泪水就潸潸地淌流。听说双溪这个名胜之地春色妖娆迷人，也曾打算为排遣心中的凄楚去那里泛波轻舟。唉！就恐怕双溪那小小的蚱蜢舟，载不动我心中太多太沉的忧愁！

李清照的这首小令，上下两片，包含了四个曲折的层次。作曲家也采用了四种不同的手法予以演绎。其一，面对眼前狂风之后残花沾泥、余香已绝的景物和即时凄冷情感的交融。音乐采用的是中国式歌剧的戏曲咏叹调，散板，带有自由的吟唱意味，有很大的抒发空间，演唱者潘晓红，是一位曾经学过戏曲的歌手，声腔到位，情韵亦足，给欣赏者以很大的想象余地。

其二，由第一层即时的感受发展成对于整个时局的感叹和内心的哀伤。场景已经从词人的卧房扩展到对飘零人生的纵观。节奏变得工整，情绪更显沉重。

其三，也是进入词的下片。“闻说双溪春尚好，”词人此时也想到大自然的怀抱里暂时地忘却现实里的愁苦，心头似乎也闪现过一点愉悦的亮光。虽然这只是易安思绪中的一个闪念，但作曲家却有意识地抓住这个心愿加以夸大地发挥，编曲中更以活跃多变的旋律、音色、节奏和男女念白、演唱交叉的形式烘托出词人丰富的内心世界和对生活的热爱。

其四，又从意念之中回到残酷的现实，此时，满腔的愁绪越发积聚得浓烈，甚至达到愤慨的地步。“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。化抽象的愁绪为具体形象，通过音乐反复的强调，短促的休止、有力的切分，渲染了路途的险恶和愁上加愁的强烈压抑之感。

组成我们这个世界的美好，可以是巨人的丰功伟业，也可以是词人捕捉到的任何一个具有独特美感的意念。千年前在年少的李清照她那幽深的闺房里，就给世界留下了那么多楚楚动人的情态和感怀。 《点绛唇》。

                蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。　　

                见有人来，袜剗金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。

 一个春天的早晨，在花园柔和的阳光里，刚刚摆荡了秋千下来，有点昏昏然的累的感觉。站稳了身子，懒懒地伸伸腰，甩甩手。站在沾满晶莹露珠花丛旁的树阴底下，额上还冒出微微的汗水，内衣都粘贴在身上。突然看见来了一位年轻的陌生的客人，慌乱中，来不及穿鞋，更顾不上整理乱乱的头发，连头上的金钗也掉落在地上了，光着袜子急匆匆地害羞地往屋里小跑。他可是一位风度翩翩的美少年哪！都还没有来得及多看上一眼呢，快拿来旁边一枝青梅，贴着脸挨着鼻子装作闻它香味的模样，轻轻地靠在门边，这样便可以偷偷地向着他仔细打量了……

我们可以通过好多方面来评价这首词作，不过，我想它尤其打动人们的是词人最后两个逗人的举动：“倚门回首，却把青梅嗅。”因为“回首”便是非常大胆地向世人传递了对封建礼教的藐视，而“却把青梅嗅。”则把这种大胆含蓄化，委婉化，这也正表现了婉约派最基本的特征之一。

当我们还陶醉在李清照的少女纯情之中的时候，又被歌曲那波荡的轻盈，婀娜的柔摆深深迷恋。音乐家特意为古人和今人安排了圆舞曲体裁，奏响了柔和春光里的长笛，敲响了心头那份激动欢乐的打击乐，而大量的“啦啦啦”的衬词和间奏，加上颤音、滑音、顿音的装饰，都为歌曲营造了人生中这份唯一短暂的珍贵瞬间的快乐：青春少女含苞欲放的情窦初开。

 中   唐： 韩翃 《章台柳》和柳氏《杨柳枝》   刘禹锡 敦煌《竹枝》

 唐五代：

     西蜀    韦庄《思帝乡》《女冠子》《菩萨蛮》

     南唐    李煜《乌夜啼》   冯延已《长命女》   张泌《浣溪沙》

 北  宋： 李之仪《卜算子》   李清照《点绛唇》《武陵春》

 南  宋： 吕本中《采桑子》 严蕊《卜算子》朱淑贞《生查子》                     辛弃疾《鹧鸪天》

            专辑作品约跨越 470年

《欲去又依依》的专辑正开始引起各方传媒的关注。上海的出版社不待说是一片赞扬声，在与摄影记者马可的几次出击后，今天《日报》的星期画刊将以整版的篇幅予以报道；随即，电视、广播都将会有连续的视听专题，而我们的首发式要到下月才举行……这个程序似乎有一点“乱套”。

当然，一切都将围绕着林虹老师而展开。

与林虹的深交始于五年前他的前15首宋诗词艺术歌曲。一个人或许从娘胎里带出了某些固有的性情，不过，一些观念、德行的形成，还是有赖于周遭的背景和投身的遇合。音乐是真善美的流动化身，真正的作曲家，不管他是什么样的个性，因为心灵总倾注于这种高尚的流动，感染于这种流动，所以能够远离污秽，可以保持清纯。而那些动乱岁月之中的磨难，更使得他内心的优良品格具有坚韧的构架和气度。几年来与林虹的相处，他成了我对照自己、修正自己的楷模。

林虹成为我的挚交，还因为他的艺术才华。一辈子的音乐修炼和旺盛的创作活力，这使他在八十高龄，仍然象当年的海顿爸爸那样处于生命抛物线上升的高峰期。他为唐宋名篇谱就的30首歌曲，让现代人唱起来可以朗朗上口的那种舒服的感觉，使多少人折服……我为有这样的师长而庆幸和自足。

                               ——韩翃的《章台柳》及柳氏的《杨柳枝》

 时尚尽管是一个现代的名词，但在古代社会也有一些类似于时尚的现象，唐初音乐歌舞的兴起，就是一种时尚。而后，根据音乐来填词，又成了一种新时尚。开始参与填词的，唯少数爱好音乐的诗人出于他们业余的时尚爱好。这些爱好音乐的时尚诗人只有象李白、刘禹锡、白居易等少数群。到了唐末五代和北宋初，便蔚然成时尚风潮了。

韩翃的《章台柳》及柳氏的《杨柳枝》和刘禹锡的《竹枝》及敦煌曲子词的《竹枝》一样，均出于词坛的早期之作（事实上前者还是由诗演化而来），均为联章体式。不过，后者是曲作家林虹今天的创意，前者则是千年前唐文人的安排。就内容来说，它们都讴歌爱情，然而由于年代不同，一是在和平的环境，充满浪漫的气息，二则发生在动乱的岁月，流露出忧虑和悲哀之情。

韩翃是中唐诗人，生平年代不详，不过可以推算他小于李白，大于刘禹锡和白居易。他在天宝十三年（754年）中进士，第二年就发生了安史之乱，在这个大唐帝国从此由强盛转为衰落的关头，韩翃也被带进了动荡不安的乱世之中。

韩翃，人称大历年间十大才子，诗名扬天下，结交皆名流，曾在友人李生家中结识才貌双全的歌妓柳氏。性情豁达的主人见他们两情相悦，便将柳氏赠与韩翃。韩翃取功名后任职前回家省亲，暂且把柳氏留在长安。不料次年发生安史之乱，京城沦陷，战火中两人天各一方。柳氏因为害怕自己被叛军侮辱，便削发为尼，从此饱受离乱之苦。三年后，待到长安收复，韩翃托人寻访柳氏，捎去题诗一首，寄语自己的思念和忧虑。柳氏见后悲喜交加，也回赠一诗，表达自己哀伤无奈的心情……这段曲折的爱情故事，因为磨难中男女主人互赠的诗文，凝聚着人性光采而变得尤为感人。

章台柳

 章台柳，章台柳！昔日青青今在否？纵使长条似旧垂，也应攀折他人手。

 杨柳枝

杨柳枝，芳菲节。所恨年年赠离别。一叶随风忽报秋，纵使君来岂堪折！

 林虹采用江南民间的说唱音乐“莲花落”来演绎哀怨的词义和给我们讲述凄婉的故事，韵味十足，扣人心弦。

带着话筒，去一个从未去过的陌生的地方采访，不知道会遇见谁，不知道按照什么样的方案行事，更不知道会有怎么样的结果……那么多的未知，心，在茫然、迷离的预测中总是难以平静。之后，当然会有一个一个人、一件一件事的出现和展开，被你临时安排或被他人设计，接着的交谈是未曾经历的，于是接踵的信息带来连续的全新体验和难抑的愉悦欣慰，一步一步地觉得完全进入一个奇妙的天地，小心控制着掠过心头的阵阵暗喜……最后，是那么些动人的音容笑貌，它全都一概装在你口袋的那个小小的录音盒里。

 这就是许多次未知结果的外出采访所带来的未知的快乐！

 其实，我们从来到这个世界的第一天起，不也就面临着绵延几十年的未知？尽管我们也不断尝试着寻找和确立方向和目标，但我们始终摆脱不了无数的未知。未知之所以常令我们不安、困惑甚至沮丧，是由于我们缺乏敬仰，缺乏信心。因为依我们人的有限智力，本来就无法参悟世界的许许多多。但如果凭借敬仰，拥有信心的牵引，未知，它便倒反会赋予我们对生活的好奇心，会训练我们的洞察力，也培养了我们思维的敏锐性，它还让我们明了“惊喜”到底为何物，老让我们觉得明天一定还会有更多的喜乐在等待着我们去赢得和发现！

敬仰和信心，使未知变得富有诗意和魅力。

在我们许多人的眼里，由于长期封建制度的压抑和束缚，历代中国妇女的爱情生活总是摆脱不了种种禁忌的枷锁，难免悲戚、焦虑、哀怨的命运，造成了女性情感世界的扭曲和异常。可是，我们在唐宋的一些词作里，看到的却是另外一种现象：它们表现的女性爱情观，充满着率直、热情乃至挑逗的情趣，在勇敢的追求方面有的甚至超过了当今的一些时尚女性。

在林虹采选的几首唐宋小令里就不乏这样的名篇。

    春日游，杏花吹满头。陌上谁家少年，足风流？妾拟将身嫁与一生休，纵被无情弃，不能羞。

唐五代前蜀因为经历过一定的经济繁荣和有着丰富多彩的民俗生活，使它在文化方面也表现出更多的平民意识和世俗观念。这一点在词的文学样式，尤其是花间派的词作里表现得尤其充分。所谓“词为艳科”，的确是一种高度的概括。韦庄的这首《思帝乡》，语调明快，情绪活泼，有着清新的民歌风，这是我们大家都很容易体会到的。所以，林虹在谱曲的时候也相应采用了简洁、轻快、爽朗的曲风。不过，在唱到“妾拟将身嫁与，一生休”的时候，与前后有一个很形象的对比：先是把音区调到最低处，让感情作深沉流露，然后是一个六度的大跳和短倚音的下滑，让姑娘家那种坚定，利落的心态活生生地显示了出来。

                                     林虹作曲     何畏  董玲雯 演唱

当我们的一些歌曲作家为寻觅词坛佳作而苦恼，为希求优美旋律而搜肠刮肚的时候，他却拥有取之不尽的诗文宝库，驰骋于左右逢源的灵感佳境，并在年迈之时体会着激情四溢的快活，谱就了一曲曲跨越千年的精彩咏唱。

我感奋于林虹的创作是在五年前，当他把自己若干年来为宋词谱写的十几首歌曲摆放在我面前的时候，我顿时尤觉这是此生的万幸喜逢！千百年来人们对于宋词的传承，原本就不应只是文字的信息，作为世界文学史上罕见的“音乐文学”，它一直呼唤着与音乐的比翼双飞，但，面对它那些撩人的情思，动人的声韵，在这个偌大的地球上又有几人能为之审词度曲、催音作乐呢？在15首佳作里，林虹用吟诵、戏曲、民歌、曲艺、近现代音乐等丰富的语汇诠释宋词，使我们看到古老的词牌如今在音乐的天地里竟然能够变幻出彩虹般的多姿绚丽。林虹在作品里也倾注了自己几十年人生历程中的种种体验、感悟和寄托，又使我发现千年的中华文化气度和他个性中柔韧的风格是那么生动的贴合融汇。为让这些新歌新曲拥有更多的知音，邀得温籍歌唱家、有古典诗词歌曲演唱第一人之美称的姜嘉锵和温州歌舞团团长、女高音歌唱家卢桂芳的加盟，还有我市著名音乐人潘悟霖丝丝入扣的编配，很快便完成了宋词艺术歌曲《但愿人长久》专辑的出版。

在第一个专辑刚刚发行，意犹未尽的林虹又难抑乐思涌动，继而迷醉于唐宋的婉约情歌。他希望在新的构思中，从第一个专辑相对较多的文人气质走向更贴近百姓的大众情怀，使唐宋小令的新曲更具当今市民的审美趣味。这就是历经一年多的努力，刚刚制作完成的新专辑《欲去又依依》。与第一个专辑相比，所选的15首小令内容上偏重于含蓄委婉的年少情怀，音乐主旨则是将民族精粹的古雅诗词艺术在时代流行歌曲领域中力创新的审美空间和定位。由此，作曲家的脑际便有了几多浪漫的妙想：江南情歌，灯月恋歌，雅韵吟唱，游戏舞曲，以至马路风情等等。曲风也有了更多的温存、活泼和欢娱，即便是苦涩的游吟，也不再是迂回曲折的层层铺垫而更显浓缩和精练。透过这些别致又热情的音符，我们突然发现文字的古诗词瞬间有了新鲜的生活意趣和直入心扉的活力……还让人欣喜的是集编配和演唱于一身的何畏的加盟，使这一切又有了新的创意。同时，还有我市流行歌坛的高手潘晓红和年轻的纯情歌手董玲雯的参与，也为专辑增光添彩。醉心聆听，时会有时空交错，春风扑面，音画翩然的诸多浮想。

 五年，两个专辑， 三十首奇迹般的唐宋名篇的现代之歌，背后是他六十年的风雨磨砺和艺术历程，而今则是远离功名利禄，没有羁绊的自由创作空间。他一直认定艺术创作的快乐是他一生最大的快乐，快乐的创造，快乐的奉献，快乐的精神获得，也包括快乐地设计一个个诱人的目标。所以，面对未来的如歌年华，今天的他，依然在快乐地规划着明天更加色彩斑斓的动人乐章。

 声悠悠，递送着今古传承；情切切，鲜活了唐宋名篇。愿林虹的这些跨越千年的歌声在快乐着他自己的同时，也快乐地诗化美化我们生存的环境和社会。

作曲家  林虹 近照（点击放大）

李煜手迹